फेसन फोटोग्राफी कहिल्यै पनि लुगा खिच्ने बारेमा मात्र भएको छैन, यो एक ललित कला हो, कथा यात्रा हो, कथा कथनको एक रूप हो जसले मोहित पार्छ, मोहित पार्छ र ग्लैमरलाई विकिरण गर्छ। सहस्राब्दीको सुरुवात पछिका वर्षहरूमा, हामीले फेसन फोटोग्राफरहरूको नयाँ पुस्ताको उदय देखेका छौं जसले शैली, संस्कृति र व्यंग्य समुदायहरूलाई कुशलतापूर्वक व्यक्त गर्दछ।
तैपनि "फेसन फोटोग्राफी" र "फेसन फोटोग्राफर" तरल शब्दहरू हुन्, यी कलाकारहरू उच्च फेसन र ललित कलाको सीमाभन्दा बाहिर हेर्छन्। जब टायलर मिचेललाई भोगले फेसन, वृत्तचित्र, कला, वा अरू केहि आफ्नो विधा परिभाषित गर्न सोध्यो - उनले बिना हिचकिचाहट जवाफ दिए: "म एक चिन्तित फोटोग्राफर हुँ।" यसैबीच, क्याम्पबेल एडी, आज काम गर्ने सबैभन्दा खोजिने फोटोग्राफरहरू मध्ये एक, जसका विषयहरू केन्डल जेनरदेखि टायलर, सृष्टिकर्तासम्म छन्, कालो रचनात्मकताको भावनालाई स्पष्ट चित्रणमा बुन्छन् जसले पहिचान, आत्मीयता र कलाको फराकिलो विषयवस्तुहरूको अन्वेषण गर्दछ। नादिया ली कोहेनले सिनेम्याटिक, अतियथार्थवादी भव्यताको शैली सिर्जना गरेकी छिन्, जसमा सुन्दरता र बलियो पात्रहरूमा ध्यान केन्द्रित गरिएको छ जुन आफ्नै विधा बनेको छ।
तल, हामी यस युगका केही फेसन फोटोग्राफरहरूलाई हाइलाइट गर्छौं जसले हामीलाई थाहा भए अनुसार शैलीको दस्तावेजीकरण र पुन: परिभाषा गरिरहेका छन् - उदीयमान प्रतिभादेखि स्थापित आइकनहरू सम्म।
नादिन इजेवेरे
यस अग्रगामी फोटोग्राफरले पत्रिकाको विश्वव्यापी इतिहासमा भोग कभर खिच्ने पहिलो रंगीन महिलाको रूपमा इतिहास रचे। नादिन इजेवेरेको काममा एक रचनात्मक, चित्रकारी गुणस्तर छ, जुन गैर-परम्परागत सौन्दर्य आदर्शहरूको अन्वेषणमा चम्किरहेको छ। दक्षिणपूर्वी लन्डनमा जन्मेकी, उनले डायरदेखि लुइस भिटन र धेरै पत्रिकाहरूसम्म डिजाइनरहरूसँग काम गरेकी छिन्। २०२१ मा, उनले आफ्नो पहिलो पुस्तक, आवर ओन सेल्फ्स प्रकाशित गरिन्, जसले मनमोहक, जिज्ञासु चित्रण मार्फत उद्योग सौन्दर्य मापदण्डहरूलाई चुनौती दिन्छ।
टायलर मिचेल
"यति लामो समयदेखि, काला मानिसहरूलाई वस्तुको रूपमा व्यवहार गरिएको छ," टायलर मिचेलले भोगलाई पत्रिकाको सेप्टेम्बर २०१८ अंकको लागि बेयन्सेको फोटो खिच्दा भने। "हामीलाई शारीरिक, यौनिक, भावनात्मक रूपमा वस्तुनिष्ठ बनाइएको छ। मेरो काम मार्फत, म कालो शरीरलाई पुनर्जीवित गर्ने र माथि उठाउने लक्ष्य राख्छु।" त्यतिबेला, मिचेल २३ वर्षका थिए, जसले गर्दा उनी भोगको कभर खिच्ने सबैभन्दा कान्छो फोटोग्राफर बनेका थिए। उनी पत्रिकाको १२५ वर्षको इतिहासमा त्यसो गर्ने पहिलो अफ्रिकी अमेरिकी फोटोग्राफर पनि बने।
एटलान्टा उपनगरहरूमा हुर्केका, र स्पाइक जोन्जेको प्रारम्भिक स्केट भिडियोहरू र युट्युबबाट प्रभावित, मिचेलले संसारमा एक जिज्ञासु र विद्युतीय दृष्टिकोण विकास गरेका छन्। उनले भोगको कभरको लागि A$AP रकीलाई खिचेका छन्, गागोसियनमा आफ्नो न्यूयोर्क प्रदर्शनीको डेब्यू गरेका छन्, र आयो एडेबिरीदेखि श्रीमती मियुसिया प्राडासम्मका विषयहरूको फोटो खिचेका छन्।
क्याम्पबेल एडी
लन्डनमा बस्ने ब्रिटिश-घानायन फोटोग्राफर क्याम्पबेल एडी आफ्नो क्षेत्रमा सबैभन्दा बढी माग भएका मध्ये एक बन्न पुगेका छन्। आफ्नो विविध पालनपोषणबाट प्रेरणा लिँदै, उनले तीखो, आकर्षक फोटोग्राफिक शैली विकास गरेका छन्। २०२२ मा, उनले आफ्नो प्रशंसित पहिलो मोनोग्राफ, फिलिंग सिन जारी गरे, र २०२३ मा, उनको प्रमुख एकल प्रदर्शनी सुरु गरे, जसले उनको जरा र प्रेरणाको अन्वेषण गर्यो। आफ्नो करियरभरि, उनले नियमित रूपमा भोगमा योगदान दिएका छन् र नाओमी क्याम्पबेल, बेयन्से, मेघन मार्कल, एजेलिया बैंक्स र एडवर्ड एनिनफुल जस्ता व्यक्तित्वहरूको फोटो खिचेका छन्। उनको फेसन फोटोग्राफी सशक्तिकरण, सम्बन्ध र विविध सौन्दर्यका विषयवस्तुहरूद्वारा संचालित छ।
क्लोई हर्सम्यान
क्लोई हर्सम्यान सबैभन्दा कोमल, मानवीय क्षणहरू खिच्नमा केन्द्रित फेसन फोटोग्राफर हुन्। जर्जियामा जन्मेकी र लस एन्जलस र न्यूयोर्कको बीचमा बसेकी, उनी भोग, साथै प्रोएन्जा स्कुलर, कोलिना स्ट्राडा र क्याल्भिन क्लेन जस्ता ब्रान्डहरूसँग नियमित रूपमा काम गर्छिन्, जसले लाउफेदेखि उमा थर्मनसम्मका विषयहरूको फोटो खिच्छिन्। उनको पहिलो स्व-प्रकाशित पुस्तक, आउटटेक्स (२०१९), उनको जीवन र उनको हस्ताक्षर शैलीको विकासको जीवन्त, घनिष्ठ अन्वेषण हो।
क्विल लेमन्स
ब्रुकलिनमा आधारित र दक्षिण फिलाडेल्फियामा जन्मिएको, क्विल लेमन्सले पुरुषत्वको धारणालाई चुनौती दिने, कालो समलैंगिक पहिचान मनाउने र समुदाय र सम्बद्धताको विषयवस्तुहरूमा आकर्षित गर्ने शक्तिशाली दृश्य भाषा विकास गरेको छ। उनको २०१७ को श्रृंखला ग्लिटरबॉयले लेमन्सले कालो पुरुषहरूलाई चमकले सजाएको देख्यो, जसले सुन्दरता मार्फत स्टिरियोटाइपहरूको सामना गर्ने कामको एक आश्चर्यजनक शरीर सिर्जना गर्यो, जबकि उनको २०१८ को परियोजना पर्पलले कालो परिवारको चित्रमा ध्यान गर्यो। २०२१ मा, उनी भ्यानिटी फेयर कभरको लागि मुख्य छवि सिर्जना गर्ने सबैभन्दा कान्छो फोटोग्राफर बने। उनले स्पाइक ली, बिली इलिश, जेन्डाया, र अन्य धेरैलाई खिचेका छन्। २०२३ मा, फोटोग्राफीभन्दा बाहिर विस्तार गर्दै, लेमन्सले स्काई हाई फार्म वर्कवेयरको साथ फार्म ब्वाइज डू इट बेटर शीर्षकको क्याप्सुल संग्रह सुरु गरे। उनको फेसन फोटोग्राफीले पोर्टल र ऐना दुवैको रूपमा काम गर्दछ, फेसन कल्पनाहरूमा रमाउँदै कसले बाँच्न पाउँछ भनेर प्रश्न गर्दै।
नादिया ली कोहेन
सिनेमाटिक र उत्कृष्ट रूपमा ग्लैमरस, नादिया ली कोहेनले एक युग-परिभाषित दृश्य भाषा सिर्जना गरेकी छिन् जसले किम कार्दशियनदेखि सेन्ट लरेन्टसम्मका व्यक्तिहरूलाई मोहित पारेको छ। उनको कामले परम्परागत सौन्दर्य मापदण्डहरूलाई अनौठा कल्पनाहरूले चुनौती दिन्छ, cr
काल्पनिक, सपनाजस्तै व्यक्तित्व र दृश्यहरू खाँदै। एसेक्समा जन्मिएकी, उनले पुरानो ब्रिटिश र अमेरिकी सिनेमा, साथै नाम ट्याग वा ड्राइभ-थ्रस जस्ता अप्रत्याशित वस्तुहरू र सम्झनाहरूबाट गहिरो प्रेरणा लिइन्। कार्दशियनसँगै, उनले रिहाना, लाना डेल रे, पामेला एन्डरसन र सोफिया लोरेनको फोटो खिचेकी छिन्, र बालेन्सियागा, गुच्ची र अन्यका लागि अभियानहरूमा काम गरेकी छिन्। उनको पुस्तक महिला नयाँ युगको कल्ट क्लासिक बनेको छ।
जेमी हक्सवर्थ
ब्रिटिश फोटोग्राफर जेमी हक्सवर्थ आफ्नो काव्यात्मक चित्रणका लागि परिचित छन् जुन घनिष्ठ, इमानदार, कहिलेकाहीं हास्यपूर्ण, तर सधैं गहिरो मानवीय छन्। भोगको लागि, उनले एरिका बडु, एम्मा कोरिन र साओइर्से रोनान लगायत धेरै अन्यलाई छायांकन गरेका छन्, जसले भावनात्मक फेसन फैलावट सिर्जना गर्दछ। यस वर्षको सुरुमा, उनले आफ्नो पहिलो छोटो फिल्म, मार्मलेड: दोस्रो विश्वयुद्धको ब्लिट्जको समयमा एयर रेड पेट्रोलको लागि मेसेन्जर केटाको रूपमा उनको हजुरबुबालाई प्रेम पत्र र उनको सम्झनाहरू डेब्यू गरे। फेसनको दुनियाँको अन्वेषण गर्ने होस् वा बेलायती परिदृश्यको, हक्सवर्थले एक नाजुक, अवलोकनकर्ता कायम राख्छन्
ह्युगो कोम्टे
फ्युचर नोस्टाल्जियाको लागि दुआ लिपाको अत्यधिक संतृप्त, तीक्ष्ण एल्बम कभरको छायांकन पछि फ्रान्सेली फोटोग्राफरको करियर आकाशमा उक्लियो। त्यसपछि उनले भोगसँग र मार्क ज्याकब्सद्वारा लिखित बुल्गारी, हेल्मुट ल्याङ र हेभनको अभियानहरूमा काम गरेका छन्। रेजर-शार्प किनाराहरू, बोल्ड टोनहरू, र गहिरो आयामहरू द्वारा विशेषता उनको विशिष्ट शैली चाँडै चिन्न सकिने भएको छ। कोम्टेको पहिलो फिल्म, प्युरिङ मेटलले कला, शक्ति र यौनका विषयवस्तुहरू पार गर्दै छ जना महिलाहरूको जीवनलाई महत्वाकांक्षी रूपमा एकसाथ बुन्छ।
ज्याक ब्रिजल्याण्ड
ब्रिटिश फोटोग्राफर र रचनात्मक निर्देशक ज्याक ब्रिजल्याण्ड छवि निर्माणको लागि आफ्नो अतियथार्थवादी, अफबिट, सम्मोहन दृष्टिकोणको लागि परिचित छन्—ओभरसाइज लाइटिंग, '९० को दशकको आइकनोग्राफी, र ऊर्जावान आन्दोलनको विशेषता। उनले जीन पल गौल्टियर, सुप्रिम, र डिजेलसँग काम गरेका छन्, र ट्राभिस स्कट, रोबर्ट प्याटिनसन र किम कार्दशियनलाई प्रस्तुत गर्ने कभरहरू शूट गरेका छन्। उनको फेसन फोटोग्राफीले बोल्ड, ब्रेश कलर प्यालेटहरूलाई स्थायी रूपमा लोकप्रिय बनाउन मद्दत गरेको छ।
शर्ना ओसबोर्न
शर्ना ओसबोर्नको सौन्दर्य लो-फाईमा फस्टाउँछ, DIY संवेदनशीलताहरू र '90 र '00 को दशकका फिल्महरूको ग्लिची अनुभूतिलाई आकर्षित गर्दै आकर्षक दृश्यहरू सिर्जना गर्छिन्। उनी नियमित रूपमा ट्रिपी भिडियो भिग्नेटहरूमा मार्टिन रोजसँग सहकार्य गर्छिन् र मिउ मिउ, सिनेड ओ'ड्वायर, र एक्ने स्टुडियोसँग काम गर्छिन्, साथै ग्याब्रिएट, चार्ली एक्ससीएक्स, र इरिना शेकसँग फोटो खिच्छिन्।
राफेल पावरोट्टी
राफेल पावरोट्टीको समृद्ध, भव्य दृश्य कथाहरू ब्राजिलमा उनको पालनपोषणमा गहिरो रूपमा जरा गाडिएको छ जहाँ, एक युवाको रूपमा, उनका साथीहरूले स्थानीय समुद्र तटहरू वरिपरि छायांकन गर्न फिल्म किन्न पैसा जम्मा गर्थे। बोल्ड रचनाहरू र गहन अनुसन्धानमा ध्यान केन्द्रित गर्दै, पावरोट्टीको कामले फेसनमा कालो आवाजहरूको कम प्रतिनिधित्वलाई सम्बोधन गर्न र लामो समयदेखि आयोजित ऐतिहासिक कथाहरूलाई चुनौती दिन खोज्छ। उनले प्रायः स्टाइलिस्ट इब्राहिम कामारासँग आकर्षक फेसन सम्पादकीयहरूमा सहकार्य गरेका छन् र भोगका धेरै अन्तर्राष्ट्रिय संस्करणहरूका लागि टायला, बेयन्से, असंख्य सुपरमोडलहरू र ब्याड बन्नीको फोटो खिचेका छन्।
यी ११ फोटोग्राफरहरू केवल छवि निर्माताहरू मात्र होइनन् - तिनीहरू कथाकार, दूरदर्शी र सांस्कृतिक वास्तुकार हुन्। तिनीहरूको अद्वितीय लेन्स मार्फत, तिनीहरूले सम्मेलनहरूलाई चुनौती दिन्छन्, विविधता मनाउँछन्, र फेसन फोटोग्राफी के हुन सक्छ भनेर पुन: कल्पना गर्छन्। कला, कथा, र सामाजिक टिप्पणीलाई मिश्रण गरेर, तिनीहरूले शैलीलाई दस्तावेजीकरण मात्र गरेका छैनन् तर यसको बारेमा हाम्रो बुझाइलाई पुन: आकार दिएका छन्, जसले प्रमाणित गर्दछ कि फेसन फोटोग्राफी हाम्रो वरपरको संसारलाई प्रतिबिम्बित र प्रभाव पार्ने एक शक्तिशाली माध्यम हो। तिनीहरूले विकास र सिर्जना गर्न जारी राख्दा, तिनीहरूको कामले निस्सन्देह उद्योग र बाहिरको क्षेत्रमा अमिट छाप छोड्नेछ, भावी पुस्ताहरूलाई ताजा, फिल्टर नगरिएका आँखाहरू मार्फत शैली र संसार हेर्न प्रेरित गर्नेछ।
